初心者にオススメするアコギの練習術
こんにちは！まみむめもときです。
アコギって難しいですよね。
エレキギターの方が速弾きとかいろいろ難しそうとか言われるんですけど、アコギってボディ大きいし、弦太いし、歪ませてごまかしたりできないし、エレキより演奏するのに力がいるしで実際大変なことが多いんですよ。
ご安心ください。
本日は初心者にオススメしたいアコギの練習術をご紹介させていただきます。
この記事が参考になれば幸いです。
では、行きましょう！
エレキ弦を張る
もうエレキギターの弦を張って、エレキギターになるべく近い押さえ心地でギターを弾いてしまいましょう。
ある程度弾きなれてから、アコギ弦に変えてしまえばいいんです。
最初から太いアコギ弦で練習すべきと言う人もいますが、押さえにくいとか、押さえるのが大変とかでモチベーションをそがれるのは非常に嫌ですよね。
なので楽に弾けるようにしてしまえばいいんです。
段々と弾く力が付いてくると、弦のテンションが軟らかすぎて嫌になるタイミングがでてきますから、その時はアコギ弦にしてしまいましょう。
カポタストを使いまくる
カポタスト＝簡単なコードで弾くことができると、逃げ道扱いされがちです。
でもいいんです。
アコギでFコードを弾くなんて正気の沙汰ではありません。
私は無理やり力でねじ伏せましたけど、たぶんモテたいという下心がなかったらすでに挫折していたでしょう。
なので、バレーコードが出てきそうな曲はもうカポタストを上手に使ってしまいましょう。
薄いピックを使う
エレキギターで使っているようなHARDとか1mmとかいうピックを使ってもいいとは思いますけど、もし弦の抵抗が多い感じすると弾いてて疲れます。
なので確実に弦の抵抗に負けてくれるピックを使ってしまいましょう。
THINって書いてあるピックがいいでしょう。
そして削れやすいので、おにぎり型を使って節約しましょう。
これでとりあえず楽に弾けます。
最後に
いかがでしょうか？私のレッスンでは、力を抜いて弾いてくださいとはなるべく言わないようにしていて、今一番楽に弾ける方法で試してみていただいてます。
力を抜いてというのを説明するのが上手い人に習ってきたんですけど、私は説明が下手なので、楽に弾く感覚を掴んでもらって徐々に技術向上の方にシフトするようにしています。
考え方は人それぞれですので、参考になれば幸いです。
まみむめもとき
歪みエフェクターをブースターとして使う方法
こんにちは！まみむめもときです。
ご相談をいただきました。
「歪み系エフェクターをブースターとして使うってどういうことですか？」
ご安心ください。
歪み系エフェクターをブースターとして使う方法をご紹介させていただきます。
では、行きましょう！
音量を上げるために使う
ブースターとは音量を上げるために使うものという考え方があります。
この場合例えば、バッキングでは、ボーカリストの邪魔をしないような音量を維持しますが、そうするとギターソロになったとき音量が足りなくてソロが聴こえないことがあります。そのために音量を上げるためのブースターとして使う方法があります。
メインの歪みのあとに接続し、ブースター用のエフェクターはゲインをあまり上げずに、ボリュームのツマミを上げて、オン・オフしながら理想の音量にブーストできるように調整します。
ゲインブースターとして使う
オーバードライブだけだと、あまり深い歪みが得られなくて、なかなかロックに演奏することがむずかしいこともありますよね。
そんな時はオーバードライブをゲインブースターとして使うことができます。
メインの歪みの手前に接続し、ゲインとボリュームを調整し、メインの歪みの量を上げるように使っていきます。
そうすることで深い歪みが得られるので、オーバードライブからディストーションのような深い歪みを得ることができます。
ギターソロの時によりサステインを得たい場合にはゲインブースターとして使いましょう。
クリーンブースターとして使う
これは歪みエフェクターの前後ではなく、クリーンの状態で音量を上げたり、インピーダンスを下げることで、アクティブピックアップのように使うことができます。
クリーンブースターを音にハリを与えてくれたり、クリーンでも長いサステインが得られたりします。
最後に
いかがでしたでしょうか？歪みエフェクターをブースターとして使うことで、好みのエフェクターに好みの音を加えられてオリジナリティあふれるサウンドが得られますし、単品では入手できないような音作りができますから、いろいろ試してみてください円。
まみむめもとき
【オススメ】極上のクリーン～クランチサウンド～MAD PROFESSOR ( マッドプロフェッサー ) / Sweet Honey Overdrive Factory～
こんにちは！まみむめもときです。
本日は、最近試してよかったので買ってしまったオーバードライブをご紹介させていただきます。
【本日のオススメ】
MAD PROFESSOR ( マッドプロフェッサー ) / Sweet Honey Overdrive Factory
なんで今まで買わなかったのか不思議でしょうがありません。
もちろんとにかく歪ませることを追求していた中学2年生のころには絶対不要だと思いますが、ピッキングで音色の変化を求める大人？な私にとっては理想でした。
では、行きましょう！
マイルドなトーン
このエフェクターにはトーンノブがありませんが、もうこれでいいでしょう。
そう思わせてくれるくらい、低域・広域は出すぎず、アンサンブルで邪魔しないような中音域の出方がとにかく絶品なんですよね。
クリーンのリードギターでもサステインも衰えず、弦の振動を増幅させてくれるイメージでしょう。
ブースターとしても優秀
クリーンブースターとして用いることはもちろんですが、他のオーバードライブ、例えばチューブスクリーマーの前後に繋いでブースターとして用いても、チューブスクリーマーの音は損なわず、このペダルの歪みの良いところだけを足してくれて、とにかくどの歪みエフェクターのブースターとして組み合わせてもいいんです。
どちらの音色の良いとこ取りを実現してくれます。
トーンではなくフォーカスノブがいい
これは素晴らしいです。通常、音色の調整といえば、トーンだったり内部のクリッピングを切り替えるスイッチ程度しかなかったと思います。
特にトーンはモコモコした籠った音から、ジャキジャキした明瞭な音にかけてグラデーションのようになっていますが、これはまさに音色を調整してくれます。
これで自分の音楽に合った音が見つかると思います。
そしてジャキジャキしすぎないのがいいところですよね。
マイルドなトーンは残してくれます。
最後に
いかがでしたでしょうか？なかなか歪み系エフェクターの収集癖は止まりませんね。
部屋の棚がエフェクターでうまっくるのを見ているとついつい後悔してしまいますが、気分と直観で音色の変化を楽しめるのは大変贅沢な環境です。
ぜひ試してみて、お気に召したら購入してみてくださいね。
まみむめもとき
楽曲製作の話
こんにちは！まみむめもときです。
この度、望月あんずさんをボーカリストにお迎えし、楽曲製作をすることになりまして、せっかくだから製作した楽曲につかった機材やソフトなんかを紹介したいと思います。（ちなみに音楽活動をする際にはmikikanという名義にしております）
では、行きましょう！
Another
楽曲製作の流れ
今回は、スタジオにも入らず、集まりもせず、離れた拠点で宅録で対応しました。
ですので、今流行っているフル・リモートでのやり取りです。
そのため、ボーカリストさんとはお会いしていません。一回依頼するにあたりZoomで打ち合わせをした程度です。
作詞と歌をお願いして、こっちで作曲と編曲とギターを担当するながれになりました。
DAW
PRESONUS/Studio One
私はこれを使いました。とりあえず使い慣れているので。
望月あんずさんはこの無料版のPrimeを使っていただきました。
昔に比べたら無料版でできることも圧倒的に増えてきましたよね。
これでレコーディングしてもらった音源のデータをメールでやり取りしたくらいです。
オーディオインターフェイス
BOSS ( ボス ) / GT1000CORE
私の録音作業が必要なのがギターだけでしたので、これで対応しました。
でももしお持ちでなければ安くても大丈夫です!!!!
録音機材
これは、望月あんずさんに了承をいただいて紹介をしています。
あとからわかったのですが、専門的な宅録機材は揃えていないとのことですが、聴いてびっくりしました。
USB直挿しのコンデンサーマイクでもできるんですね。
そのため機材を新たに導入する必要もなく、割とクオリティ高く録れました。
必ずしも金額に比例しないこともあるので、まずは安くてもトライすることをオススメできる非常にいい実績になりました。
ノイズ除去
iZotope ( アイゾトープ ) / RX Elements (v8) 簡易パッケージ
これはさすがに必須でした。というのも私のギターの録音もそうですが、どうしても電源のノイズやエアコンの音とか入ってしまいます。
ただし、DAWの無料版では外部プラグインに対応していない場合もありますので、事前に確認をしておくことをオススメします。
もう少しいろいろ入ったStandardもいいと思いますが、とりあえずこの一番安いヤツでもうまくいきました。
最後に
いかがでしたでしょうか？これから一定のペースで楽曲を出していきたいと思いますので、ぜひYouTubeチャンネルの登録もお願い致します！（自身につながります）
もしこれから楽曲製作を始めたい方のヒントになれば幸いです！
ぜひDM等でお問い合わせくださいね。
まみむめもとき
YouTubeチャンネル
Vocal：望月あんず
Gt：mikikan（まみむめもとき）
トータル・ギター・メソッド【ジャズ・フレーズ編】は上手くパクりまくっている！？
こんにちは！まみむめもときです。
トータル・ギター・メソッドにはそれぞれのテーマごとに100もの充実したコンテンツがありますが、パクり疑惑を見つけてしまいました。
本日は、そんなパクり疑惑について追及していきたいと思います。
もし気になる人、ポチっちゃっていいじゃないですか！？
では、行きましょう！
著者：津本幸司
トータル・ギター・メソッド【ジャズ・フレーズ編】
どんなのをパクってる？
名ジャズ・ギタリストのウェス・モンゴメリーや、名トランぺッターのチェット・ベイカーといった著名なジャズ・プレイヤーの楽曲で使われたフレーズをギタリストに演奏しやすいようにアレンジされたものが記載されています。
でもそのままではないですから、アレンジされてるものですから。
どんな風にパクってる？
テーマ（メロディ）をパクっているわけではないのは、わかると思います。
インプロビゼーション、つまりアドリブで、一生でその瞬間でしか出ていないようなフレーズをアレンジされているんです。
パクってるんですなんてすごく言い方が悪いですけど、この作業ってよっぽど聞き込んだり、研究していないとできないことですよね。これは津本幸司の凄さなのではないでしょうか？
このパクりがどう活かされてるのか
これらのパクりの神髄は、大きく3つあります。
ギタリストに演奏しやすいようになっていること
ギタリストがカスタマイズできる余白が残されていること
ギタリストの習熟を考えた順番に並べられていること
この３つをすべて満たして100個のフレーズを用意するのは、簡単なことではないでしょう。テキトーなそれっぽいフレーズを100個集めるだけでも大変なのに、ここまで緻密に計算されて並べられている、これがこの書籍の神髄なのではないでしょうか？
最後に
いかがでしたでしょうか？当初はパクり疑惑について言及しようと、この書籍を何回も繰り返して、そして元となっているプレイヤーの演奏を聴きまくっているうちに我ながら結構上達していました（笑）
結局のところ素晴らしい書籍なので、もっとアウトプットができるように練習します！
まみむめもとき
最近お気に入りのギター弦
こんにちは！まみむめもときです。
ご質問をいただきました。
「ここ２，３か月でお気に入りの弦あります？」
ご安心ください。
私の独断と偏見ですが、ご紹介させていただきます。
では、行きましょう！
ROTOSOUND ( ロトサウンド ) / R10 ROTO YELLOWS
まずはこれです。これは私のブログを読んだとある楽器屋さんからメッセージをいただきまして、試供品をお譲りいただいたのをきっかけに気に入りました。
コーティング弦ではないので、劣化の早さはしょうがないですけど、楽器そのものの鳴りを簡単に引き出してくれるんです。
そのため、張り替えて馴染ませたら最高の状態にできるわけですね。
これ、非常にいいです。
ROTOSOUND ( ロトサウンド ) / BS10 BRITISH STEELS
これはまた金属の素材が違うものですが、これも素晴らしかったです。
劣化する速度はそんなにかわらないかもしれません。
少し煌びやかなサウンドが欲しいときに張るといいかもしれません。私の場合はシングルコイルの搭載されたストラトに張るようにしていますが、高音がキンキンしすぎずちょうどよい音になるので、ギターによってわけるといいと思います。
ELIXIR ( エリクサー ) / OPTIWEB
いくら浮気しても結局これを張ってしまうと全部リセットされます。
結局これが一番いいんです。これを1週間に一度くらいの頻度で交換すれば常に最高の状態を維持できます。
コーティング弦なので弦の劣化に気づきにくいのですが、非常にわかりやすいところですと、1か月程度毎日弾く人が張っているとチューニングがあっていても押さえたときに非常に音痴になってしまいます。
これは張る時間が長すぎるだけなので、メーカーさんに文句は言えませんが、自分の音感も悪くなってきてしまうので、ちゃんと定期的に交換するようにしてくださいね。
最後に
いかがでしたでしょうか？ギターの弦はいまだにしょっちゅういろんな弦を購入してしまいます。
でも現実今後の私はこの3個で決まってしまったといっても過言ではありません。
でもいろいろこのブログのために試しているので、好みに合わせてご提案できるかもしれませんね。
まみむめもとき
ギタリストの雷対策
こんにちは！まみむめもときです。
最近の雷雨すごくないですか？何かしら壊れたり、誤動作したりしてないですか？
ご安心ください。
本日は、そんな雷から生じる雷サージの対策をギタリスト向けにご紹介させていただきます。
この記事が参考になれば幸いです。
では、行きましょう！
電子機器の接地をする（アースを取る）
これは基本中の基本です。アンプの電源ケーブルのPE端子、ちゃんととっていますか？
これがしっかりアースを取れていないと、変なノイズがずーっと乗り続けてしまったり、うっかりすると静電気が帯電して、変な音で続けたりしますからね。
いくらこの後の対策をしっかりしてもほぼ無駄になることもありますからね。
エアコンや洗濯機や電子レンジが置かれることを想定したコンセントにはちゃんと保護接地端子が付いてますから確認してみてください。
アイソレーションする
安定化電源なんかはトランスの役割をしていることが多いです。
しっかり絶縁しておくことで、突発的なノイズが乗りにくい状態にできます。
これがパーフェクトにできるのは何百万もしますからね。
とりあえず電源環境が安定していることで、演奏そのものも安定するのが電気的な楽器です。
無停電電源を使う
これはとくにPCで作業される方にオススメです。
特にデスクトップのPCはバッテリーなんてついていませんから、雷が落ちて停電したときにいきなりPCがシャットダウンすることになります。
これはPCそのものを壊すこともありますし、PCが無事だとしてもデータが消えることもよくある話です。
そのため、無停電源を使うことで、少し時間稼ぎができるので、しっかりデータを保存してから、電源を落とすことができます。
最後に
いかがでしたでしょうか？ギタリストは雷対策をしっかりしていきましょう。
リスク管理がしっかりできていないと大変なことになりますので、何があっても問題なく生きていけるようにしましょうね。
まみむめもとき
